夜、眠れない子供達が暗闇の中で見つけた壁の“しみ”。その“しみ”はそれぞれの子供達の憧れのキャラクターに見え、やがて動き出す・・・。ちなみに私はプロレスラーを連れた男の子の役でした。“しみ”には最初、力加減がわからなかったり、感情がなかったりしたので、プロレスラーに振り回されたり、はたき飛ばされたり・・・。それでもおおはしゃぎして喜んでる男の子扮する自分がいじらしかったです。

ぼくはきみの夢を見た

小間使いの“ドゥニャーシャ”の役。世界中でもう何十年も、そして何百人？もがこの役をやってるんだと思っただけで、すごいプレッシャーになった。劇評も、いつのあの役者が良かったとか書いてあったし・・・。

天井にやじるしの形をした“しみ”があって、その指し示された方向へ歩いていく、『やじるし』シリーズ。なんら変哲もない“いつもの朝”。やじるしを見つけた母が突然家を出ていってしまう・・・。私の役はその娘。母を捜しに出た娘が途中に出会う浮浪者（品川徹さん）とのやりとりのセリフは、新聞広告とちらしのキャチコピーだけという、すごいシーンだった。この時食べたのは、食パン。

福島三郎さんのユニット、泪目銀座に初参加。平凡にそば屋を営む荒木さん家（おかやまはじめさんと私）に、突然報道陣が押し寄せて・・・。確かこの時、制作費がなくて宣伝もあまり出来なかったんですよね。初日のお客様の入りがよくなかったような気がします。ところがステージを重ねるごとに倍々にお客様が増えていって、千秋楽には場内が超満席になりました。この時クチコミのすごさを知りました。荒木道子役。

過去と現在の大晦日が舞台。落研に入部した、正義感の強い、純真無垢な矢野幸代役。ずっこけたり、セリフ忘れたり、出とちったり、幕開きしょっぱなから、この作品の内容に感動して泣いてたり、いろいろヘマしたけど、結局それが私の青春の思い出のように、いまでも鮮明に残っています。我ながら学生服がほんと似合ってた。後にパンチパーマの須増さん（福本伸一さん）と結婚してたというところは“なるほど〜”でした。

初の母親役だった。娘は弘中麻紀ちゃん。年かわんないんだけどな〜。それから同い年の植本潤くんが、私より１０才以上年下の役だったのが納得いかなかったです。

太田省吾さんの作品（‘７９）。円の若手演出家、阿部初美のデビュー作。夜の河原での出来事。二人の男が精子の話から宇宙へと思いを馳せていく。生や死、そして“今ここにある”ということを考えさせられる作品。円の小劇場の会での上演時は、太田作品では初の大人の女（母親）の役。その後の再演時（仙台公演）には、少女役で。

稽古の１ヶ月前から日韓両国の役者は、お互いの国の言葉をそれぞれ勉強。稽古では台本を各シーンごとに、しょっちゅう作家・演出家・役者で話し合い、修正しながら作っていったので、最後に作品を通してみるまで、全体のストーリーがどのように展開しているかわからない、というものだった。

この作品は、日本にて「朝日舞台芸術賞・グランプリ」を、白星姫（ペク・ソンヒ）先生は、韓国にて「舞台芸術賞」をそれぞれ受賞しました。２００５年５月より東京・日本全国・韓国にて再演。

ドラマリーディング。１９９８年、２８歳で自殺した、サラ・ケインの遺作。２年程前から演出家阿部初美と、サラ・ケインの作品上演にむけての勉強会を開始した。

彼女の作品は、レイプ、セックス、戦争などなど、過激なシーンが多いため、上演にはむかないとされてきた。ドイツ、フランスなど、ヨーロッパでは、ここ数年、彼女の作品を数多く上演。アジアではこれが初めて。

「↑」（やじるし）シリーズ・・・「↑」「水の休日」「エレメント」に続く第４弾！

ある日天井に現れた矢印の形をしたシミ。それに導かれるかのように、矢印が示した方向へ旅をしに行く。

ちなみに私も矢印に導かれた一人。ある日、ふと手にした地方新聞の「東京の演劇案内」と言う欄に小さく書かれた「↑」。その記号がどんどん目の前に迫ってきた。“これだ！”それは転形劇場（太田省吾さん主宰）の公演情報だった。そして私は上京することになる。